作者/杜瓦
罗伯特·帕丁森自己大概也没有想到，自己n年前跑火车说了一句《新蝙蝠侠》卖得不好就下海，被网友惦记了这么多年。
最近的采访，这个问题被再次推到他面前，这次在猫女扮演者Zoe的提醒下，他已经改口票房好更有可能下海。
所以期盼着他下海的姐妹们，冲就完了！
不过有诺兰封神三部曲在前，可以理解罗伯特为啥这么紧张。不过目前看来，他可以松一口气了，全球票房突破6亿美元，IMDB年度第一。
只不过十年之后，蝙蝠侠本传再次更新，观众们的关注点似乎已经跑偏，《新蝙蝠侠》的广场上已经是emo小狗爱好者的团建。
从哥特英雄到emo小狗需要几步？听叨叨聊一聊蝙蝠侠的银幕进化史吧。
更文艺的蝙蝠侠是怎么炼成的？
作为美漫史上的人气王，蝙蝠侠的翻拍就没停过，进入21世纪之后，在诺兰和扎克·施奈德的两位导演手下，又诞生了贝蝠（克里斯蒂安·贝尔）与本蝠（本·阿弗莱克）。
短时间内迭代如此迅速，其实并不寻常，按照之前的计划，这一部《新蝙蝠侠》大概率会交继续由大本出演。有传言说，马特·里夫斯不满意大本的状态，将他剔除了创作队伍，同时本蝠成为过去式，蝙蝠侠的最新人选敲定为罗伯特·帕丁森。
不过他似乎也不是马导心中的最佳人选，进入选角最终阶段的除了罗伯特·帕丁森还是尼古拉斯·霍特，华纳更倾向于罗伯特，鉴于他暮光之城时期的战绩。马导更倾向于尼古拉斯·霍特，他想打造一个更年轻的蝙蝠侠。
结局当然是马导妥协了，开拍之后片场又经常传来马导和罗伯特不和的消息，小作文写的神乎其神。甚至提到了马导觉得罗伯特身材练的不够好，罗伯特就谎称得了新冠在家隔离，实际上是拖延时间练肌肉。
没有人能出来亲证证真假，但这些花絮小料也让大家为《新蝙蝠侠》捏一把汗。大打出手不一定是真，但以马导掌控全局的习惯和罗伯特随性不羁的风格，两个人有冲突分歧的可能性还是很高。
就在这样一片凌乱中，《新蝙蝠侠》正式上映了。
过去漫威与DC两派平分秋色，《钢铁侠》之后复联一套组合拳让它陷入争议，有人称之为娱乐商品，马丁·斯科塞斯直言其是主题公园电影。
但没法忽视的是它们也为漫威赢得了前所未有的声誉与票房，华纳没办法不作出改变。
可是在经历了《雷霆沙赞》、《海王》、《神奇女侠》几个系列之后，DC粉一贯引以为傲的深度在作品中消失，温子仁的《海王》还算可以，2020年的《神奇女侠1984》已经演变成真人动画片。
DC这一系列作品整体票房表现也不如漫威，这时候挖掘一个全新的蝙蝠侠对华纳来说也是不得不走的一步。
《新蝙蝠侠》跳出了超英片的节奏与格局，围绕着谜语人的连环杀人案展开，蝙蝠侠亦步亦趋循着线索解谜，这一点倒是非常侦探片，雨夜、犯罪、暴力几个元素碰撞在一起又很有黑色悬疑的氛围。
更明显的不同是，马导选择的时间点布鲁斯·韦恩刚成为蝙蝠侠的第二年，他尚未从父母死亡的阴影中走出来。
行动格斗能力上都非常青涩，这也意味着它并不如想象中的超英片一般飞檐走壁无所不能，宏大的战斗戏场面也几乎没有，最伟大的侦探此时还在新手村做任务。
但导演在氛围配乐上的塑造是一流的，在疯狂的追车戏之后，检察官在翻转倒地的车子里看到蝙蝠侠从火光中走来，既呼应了蝙蝠倒挂，又衬得他高大伟岸。
这是一次冒险的尝试，不过起码马丁·斯科塞斯不会跳出来说：你们拍了一部主题公园电影。
罗伯特与吸血鬼时期的表现力也完全不同，他展示了一个阴郁、躁动、迷惘的蝙蝠侠，在观影过程中也时常能感受到他的绝望和痛苦，可以说新蝙蝠侠也在讲青少年的成长与自我认同。
这个角度看来倒是与火遍全球的《亢奋》有共通处，不难理解为什么《新蝙蝠侠》能在国外如此风行，这个时代人们不再痴迷英雄的表象，而是回归内在的精神探索。
性感有时候是一种玄学，谁也没有想到经此一战罗伯特已经成为驰名中外的性感男神，有网友说如果本蝠是suger daddy，罗蝠就是寡里寡气的湿漉漉小狗，这个形象虽然意外，但很明显观众就是买账，不然也不会卖到6亿美元。
总有一款蝙蝠侠适合你
蝙蝠侠首次在漫画中出现要追溯到上世纪三十年代，这一次国外影院的slogan是回归侦探，因为蝙蝠侠最初在漫画中诞生，就是与超人的action comics对照出现的。
他的身份定位是世界上最伟大的侦探，这一点当然是受到了侦探小说的影响，同时这位嫉恶如仇的平民英雄还借鉴了不少西部片的特征，甚至在形象塑造上都参考了风靡一时的游侠佐罗。
一经推出就大受欢迎的蝙蝠侠隔年就迎来了自己的单行本，接下来的几十年他的形象与人设其实有过不少波动与变化，现在观众心中的暗黑基调要从1989年蒂姆·伯顿的《蝙蝠侠》说起。
蒂姆·伯顿将自己的暗黑美学融在电影里，打造了一座怪诞阴冷的哥谭市，电影中大量配乐来自吸血鬼电影，借哥特风消化了蝙蝠侠的故事。
最重要的是，蒂姆·伯顿真正打造出了第一代银幕偶像蝙蝠侠，对当时的观众来说也是方方面面超出预期。
迈克尔·基顿本来不是观众心中的最佳人选，因为在此之前他演喜剧居多，包括杰克·尼科尔森的小丑最初也被观众认为身形太胖，而电影上映后观众为之折服，他赋予了这个反派邪恶的魅力。
几十年后再看，《蝙蝠侠》或许并不算是蒂姆·伯顿的代表作，《剪刀手爱德华》《僵尸新娘》可能更为人称道，但它拿下了当年全球票房冠军，导演主演稳坐好莱坞第一梯队。电影中的许多设定沿用至今，比如蝙蝠侠胸前黄黑的图标至今仍然是蝙蝠侠的版权LOGO。
这之后乔·舒马赫也执导过两部《蝙蝠侠》，主角变成了当时如日中天的乔治·克鲁尼。到了《蝙蝠侠与罗宾》这一部时，演员阵容已经豪华到离谱，施瓦辛格、乌玛瑟曼、克里斯·奥唐纳，用现在的话讲就是一堆主演跑去作配。
但是大牌云集也没有拯救这个系列，乔治·克鲁尼大概是几个版本中存在感最低的一位，他演起花花公子布鲁斯·韦恩恰如其分，但变成暗夜蝙蝠侠时总觉得差点意思。
这部电影之后乔治·克鲁尼本人对超英片退而避之，华纳对蝙蝠侠的砸钱计划也暂且搁置，直到2002年隔壁的《蜘蛛侠》电影大获成功，华纳对重启《蝙蝠侠》又蠢蠢欲动起来。
他们这次选中了克里斯托弗·诺兰，在拍《蝙蝠侠》系列之前，他最有名的作品是《记忆碎片》，大众对他唯一的担心就是脱离了碎片式的叙事结构，他的电影还会如此有吸引力吗？
后来的结果大家都知道了，诺兰的三部曲应该是《蝙蝠侠》影史上认可度最高的一部，他舍弃了蒂姆·伯顿遗留的哥特风，在电影里加入现实元素以及对恐怖主义的思考。
过去很多观众对超英片的期待是超级英雄绝对强大，战斗场面足够精彩，就是合格的爆米花片了，但诺兰的《蝙蝠侠》出现了。
有评论说，“诺兰接手后蝙蝠侠和其它漫画英雄片完全不是一个等级了。”在诺兰创造的世界里，他开始讲布鲁斯·韦恩为什么会成为蝙蝠侠，小丑为什么会成为小丑。
无论是塞巴斯特安·贝尔的蝙蝠侠还是希斯·莱杰的小丑，都成为历代标杆。2012年三部曲最后一部《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》上映后，华纳暂停了蝙蝠侠本传的项目。
2016年开始，DC御用导演扎克·施奈德拍摄了《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》、《正义联盟》几部，但这对蝙蝠侠的粉丝来说也不算太好的消息，按照漫画中的设定，蝙蝠侠虽然是个没有任何超能力的凡人，但他始终是正义联盟中最厉害的超英，占据绝对的领导地位。
《正义联盟》中，在其他几位上天入地无所不能的同伴的衬托下，多少会觉得蝙蝠侠的魅力无处发挥，有人批评扎导“把蝙蝠侠身上所有的与其他英雄所不同闪光点全部削剪，只留下‘我很有钱’的玩笑话。”
如果要说这一个版本有什么特别之处，大概是本蝠和亨超这对cp同框拉郎配照进现实。
细数下来，罗伯特的蝙蝠侠距离上一部本传已经过去了十年，有一些变化也在悄然发生，贝蝠时期的猫女安妮·海瑟薇盘正条顺，但放在电影中还是有花瓶之嫌。
而《新蝙蝠侠》里的猫女虽然和蝙蝠侠吻得突然，但很明显是一个更自我的猫女，比起爱情她更在意自己的人生。
所以尽管有声音批评它冗长和平淡，它依然是成功的。无论是迷茫的青少年蝙蝠侠还是搞事业的猫女，他们都是当下这个新时代的产物。而风格上又回归了更古典的侦探漫画，这种新与旧达到了完美的平衡。
最后还有个小彩蛋，罗伯特去试镜镜蝙蝠侠正是在拍摄《信条》期间，他偷偷摸摸找导演诺兰请个假说家里有急事，结果诺兰问他：你周三要去试镜蝙蝠侠对吧？
吓得跑火车大王罗伯特也心虚了三秒钟，后来克里斯托弗·前蝙蝠侠导演·诺兰还在片场和他讨论过怎么诠释这个角色，也算是一次很奇妙的经历。
当然这个小故事也同样出自罗伯特本人之口，是确有其事还是跑火车就由大家自行鉴定啦~
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